Atatürk en verre brisé : l’histoire d’un regard
Pourquoi les yeux, comment ils ont été dessinés frappe après frappe, et le dévoilement à Kızılcaköy : l’histoire du portrait d’Atatürk de Yasin Uca.

Certains visages sont si familiers que quelques lignes suffisent à les reconnaître. Pour un artiste turc, celui de Mustafa Kemal Atatürk en fait partie. Dans le portrait en verre brisé de Yasin Uca, le visage est réduit à son élément le plus puissant : le regard.
Pourquoi les yeux
Les yeux d’Atatürk comptent parmi les traits les plus reconnus de la mémoire visuelle turque, reproduits sur des photographies, des peintures et des statues dans tout le pays. Un portrait qui ne montre que les yeux et le front invite le spectateur à compléter lui-même le visage — et presque tout le monde en Turquie en est capable. La composition est étroite et horizontale, comme une bande de lumière sur une surface sombre.
Dessiné frappe après frappe
Comme toute œuvre Cracasso, le portrait est réalisé sur une seule plaque de verre feuilleté de sécurité. Des centaines de coups de marteau maîtrisés créent les fractures ; leur densité dessine la lumière sur le front, les plis autour des yeux et les reflets dans les iris. Le dos est peint en noir, si bien que les fractures blanches semblent flotter dans l’obscurité. Il n’y a ni pinceau ni gomme : chaque frappe est définitive, ce qui fait des yeux — là où la moindre erreur se verrait le plus — la partie la plus exigeante de l’œuvre.

Le dévoilement à Kızılcaköy
Le portrait a été présenté pour la première fois au public en 2025 à la Maison de la culture et de l’art Hüseyin Kolay, à Kızılcaköy. Recouvert d’un voile noir, il a été dévoilé devant le public, si bien que le regard est apparu d’un seul coup — comme la lumière qui saisit soudain les fractures lorsque l’on s’avance devant le verre.

Un portrait antérieur
Atatürk était déjà apparu dans l’atelier. Un portrait antérieur d’Atatürk en verre brisé adoptait une autre approche, avec un réseau de fissures plus libre et plus expressif. L’œuvre récente est plus concentrée : moins d’éléments, plus d’intensité. Vues côte à côte, elles montrent combien la technique s’est affinée au fil des années.

Où se trouve l’œuvre aujourd’hui
Le portrait est conservé dans l’atelier de l’artiste et n’est pas à vendre. Il appartient au même ensemble que les autres icônes modernes — des visages et des symboles porteurs d’une mémoire partagée.
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